El PDF se compone de tres notas escritas por Arizaga. La primera tiene el nombre de: “Un hombre busca el cinco por ciento”, y trata sobre el director polaco Witold Rowicki, quien la semana anterior a la publicación de la nota se encontraba en la embajada de Polonia en Buenos Aires. Rowicki organizó tres programas para presentar en Buenos Aires que incluyen el Stabat Mater de Szymanowski (conocido como el mayor compositor polaco contemporáneo). El título hace una referencia a un comentario que realizó Rowicki a Arizaga durante entrevista señalando que “el oyente escucha un 95 por ciento de música mala. A nosotros nos ha quedado solo el 5 por ciento de esa época (la época de Bach), y el resto se olvidó”.
La segunda nota es una reseña del disco “Obras para piano” por Claude Debussy (D.G.G./LPM 18665) y se titula: “El tierno iracundo”. El disco contiene cuatro obras que fueron grabadas por el pianista austríaco Jörg Demus. Estas obras son la Suite Bergamasque, la Danse, la primera serie de Images y Children´s Corner.
Finalmente, la última nota: “Allá en tu aldea”, refiere al disco “Coro de la Capilla Sixtina” (Counterpoint Esoteric CE-600). Hace referencia a una aldea Palestrina (a pocos kilómetros de Roma) donde nació Giovanni Pierluigi, “príncipe de la música”, polifonista italiano del siglo XVI que revolucionó la música religiosa. El disco contiene tres obras de Giovani Pierluigi al igual que otras composiciones como las de los españoles Cristóbal Morales y Tomás Luis de Victoria y fue interpretado por el Coro Cantori Romani di Musica Sacra della Capella Sistina.
El recorte es una separata de la revista Primera Plana del 20 de abril de 1965. Esta foliado por el propio autor con el número 62 en rojo.

El documento consiste en una hoja correspondiente al artículo: "Un viejo cisne que tarda en morir", referido a la ópera de Wagner: "Lohengrin". Arizaga realiza una crítica de la reprise que se realizó en el Teatro Colón de la Plaza Lavalle (sucesor del original, emplazado en Plaza de Mayo). La mayor parte del texto es una crítica a la soprano española Victoria de los Ángeles y la escenografìa de la puesta. El recorte es una separata del ejemplar de la Revista Primera Plana, del día 13 octubre de 1964. Está foliado por el propio autor en rojo, con el número 34.

Separata: 3 ejemplares (de páginas171 a 178). El artículo de Rodolfo Kusch, busca explorar las raíces culturales y filosóficas del continente, desafiando las perspectivas eurocéntricas. Kusch propone una visión desde la 'filosofía de la liberación', analizando cómo la experiencia americana se construye en base a una lógica propia, distinta a la occidental. Se enfoca en entender la identidad latinoamericana a través de sus manifestaciones culturales, su relación con la naturaleza, y su historia de colonización. El análisis busca comprender la cosmovisión de los pueblos originarios y su influencia en la conformación de una identidad propia y diferenciada.

El PDF contiene una nota de Arizaga titulada: “Una noche de tormenta”, y es un análisis del disco “Motetes”, por Heinrich Schütz (Telefunken AWT 9414 B). Heinrich Schütz fue un cantante al cual ubican como el más importante de los predecesores de Bach y gracias a quien comenzarían a manifestarse los rumbos del barroco. El título hace referencia a que Schütz fue descubierto por el landgrave Moritz de Hesse Cassel quien tuvo que hospedarse en la casa de la familia Schütz para resguardarse de una tormenta.
El disco que reseña Arizaga está integrado por una serie de motetes litúrgicos extraídos de los Psalmen Davids, las Cantiones Sacrae, Las Beckerschen Psalter y la Geistliche Chormusik. Incluye, además a la soprano Irmgaard Jacobeit, la contralto Alice Oele, el tenor Bernard Michaelis y el bajo Jacques Villisech, finalmente, el conjunto coral fue preparado por Günther Arndt.
El recorte es una separata de la revista Primera Plana del 22 de junio de 1965. Esta foliado por el propio autor con el número 67 en rojo.

El recorte cuenta con cuatro notas escritas por Arizaga. La primera tiene el título La Reina de Buenos Aires y es sobre Magda Tagliaferro "la Petite brésilienne", una pianista francesa de origen brasilero quien se presentó en el Coliseo de Buenos Aires unos días antes de que Arizaga realice la nota, interpretando la Fantasía Húngara de Liszt. También, Magda inauguró un curso de cuatro clases magistrales.
La segunda nota, tiene el nombre de "La espléndida agonía", y es el análisis del disco “El arte de Dinu Lipatti, Volumen III”. Fue grabado en Ginebra, donde el pianista rumano realizaría su último concierto, ya que estaba carcomido por la leucemia con tan solo 33 años. Durante nueve días, el pianista interpretó los 14 valses de Chopin, entre otras obras, a una razón de entre tres y siete horas por jornada.
La tercer reseña aparece dentro de un recuadro de color rojo y está titulada: "Birgit Nilsson". Fue una soprano sueca y unos días antes de que Arizaga escribiera la nota, se presentó en el Colón con una orquesta. Además, estaría por sacar en breve una grabación del clásico Tristán e Isolda (obra de Wagner), dirigida por Karl Boehm.
La cuarta y última, se llama: "Juegos florales" y trata sobre el disco “flower power”, de Scott Mckenzie. Hace referencia a los hippies con sus collares de flores y al movimiento Black Power. El disco apareció en Buenos Aires poco antes de que Arizaga escribiera la nota.
El recorte es una separata de la revista Primera Plana del 3 de octubre de 1967. Está foliado por el propio autor con el número 44 en rojo.

Dedicada a Rodolfo Caracciolo. Con anotaciones a lápiz negro y rojo.

Se trata de un documento audiovisual (cuyo enlace se encuentra debajo, en el área de material relacionado). Preparado por UNTREF MEDIA, se trató de presentar a Rodolfo Kusch y el trabajo desarrollado en la Provincia de Jujuy, por el equipo de la Biblioteca UNTREF y el Programa Pensamiento Americano. Se estrenó en la Sede II de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, en las terceras Jornadas de ALFIN 2015, organizadas por la RUNCOB (Red de Universidades Nacionales del Conurbano Bonaerense).

El recorte tiene dos notas escritas por Rodolfo Arizaga. La primera se llama “Webern: donde mueren las palabras” y trata sobre el compositor austríaco Anton Webern. Su trabajo se caracterizó por ser breve en comparación a lo que estaba desarrollando en el post romanticismo. Tras veinte años de su muerte, fue homenajeado en Salzburgo con tres conciertos consecutivos de sus obras. El título hace referencia a que para acortar sus obras, Webern hacía uso hasta de los silencios.
La segunda nota es una reseña del disco “Sinfonías completas, por Wolfgang Amadeus Mozart (volúmenes I al IV, Westminster C1-17861/64)” y está titulado como “El amado de los dioses”. El disco contiene 17 sinfonías de Mozart que se sospecha fueron “intervenidas” por su padre, quien también fue compositor. Al frente de estos volúmenes, se encuentra Erich Leinsdorf como conductor de la Sinfo-Filarmónica de Londres, logrando, según Arizaga, cumplir con la interpretación de la exaltación y espléndida tristeza de Mozart.
El recorte es una separata de la revista Primera Plana del 24 de agosto de 1965. Está foliado por el propio autor con el número 55 en rojo.