El PDF muestra las imágenes de la tapa y contratapa de un disco de larga duración, registrado en 1972. Contiene textos y grabaciones de campaña de Jorge Novati e Irma Ruíz. Se trata de los registros sonoros pertenecientes al Instituto Nacional de Musicología, documentados en el período 1965-1970.
Producción y dirección artística: Iván René Cosentino.
Arte: Oscar Díaz.
Editado por FONEMA S.C.A., Buenos Aires, Argentina.
Etnomusicología
6 Descripción archivística resultados para Etnomusicología
Se trata de grabaciones realizadas en base a trabajos de campo, realizados sobre música no occidental o folklórica (ya que se considera que la música étnica es un tipo de música que pertenece a la cultura de la comunidad de una determinada región, con sus instrumentos, ritmos y melodías originarias). Estos trabajos están basados en la antropología y el estudio de las culturas no europeas, la etnomusicología o la musicología comparada.
El PDF muestra las imágenes de la tapa y contratapa de un disco de larga duración, registrado en 1976 por Qualiton (QF-3013), Serie del conocimiento.
Se transcriben los títulos (no se encuentra el folleto adjunto que se menciona):
1
Música de los mbuti
1/ Canción para la caza del elefante
2/ Canción para llevar las hojas
3/ Agba'a
4/ Canción para la caza
5/ Canción para recoger la miel
6/ Clementina (pigmoides batwa)
2
Música de los lese
1/ Tema de arpa
2/ Canción de hombres y mujeres
3/ Canción de celebración matrimonial
Música de los bera
4/ Canción con acompañamiento de nzenze
5/ Canción-danza de las mujeres
6/ Canción para saltar
7/ Canción fúnebre
8/ Canción masculina de elogio al jefe
Música de los nyari
9/ Canción con acompañamiento de arpa
10/Canción con acompañamiento de sansa
El PDF muestra las imágenes de la tapa y contratapa de la caja de guarda de un par de discos de larga duración, registrados en 1956 por Folkways Records and Service Co. New York, USA (en Argentina por Fonema SA, Buenos Aires).
Se transcribe parte del folleto que acompaña a los LP y el índice geográfico de grabaciones al final:
"Los primeros hombres de los que se tiene noticia fueron entusiastas cantores, pero no tuvieron necesidad de instrumentos musicales; durante cientos de miles de años la música fue puramente vocal. Recién en el período que los historiadores denominan Paleolitico Superior comenzó la historia de los instrumentos musicales, que revela dos raíces. El movimiento audible es una de ellas.
Aquí nos enfrentamos con un complejo proceso de interacción: la necesidad de coordinar el ritmo a que se mueven nuestros miembros con la melodía del cantor y, con fuerza progresiva, el énfasis que envuelve al cuerpo todo. Ambos se hacen uno; sonarán y se moverán con ritmo parejo. Las extremidades se convierten en parte de la música y aportan un acompañamiento percusivo en el cual ambos elementos se apoyan e incitan mutuamente. Los hombres comenzaron a marcar el compás de sus canciones con el golpe metronómico de manos y pies: pegándose en las nalgas, en el pecho, golpeando el suelo con los pies o batiendo palmas (ejemplos de golpes de pie en el suelo por los maori de Nueva Zelandia, de zapateo en España, de palmas de los bulu de Cameroon, bandas 1-3).
El hombre dio el primer paso hacia la construcción de instrumentos musicales cuando reemplazó sus miembros por objetos con los que pudo producir un sonido más poderoso. El batido de palmas dio lugar a un ágil golpeteo de palillos (ejemplo de Australia, banda 4) que a veces eran inclusive afinados (ejemplo de la Filipinas, banda 5). Más aún, al promediar la Edad de Bronce se transformaron en címbalos, que eran violentamente golpeados entre sí o suavemente rozados borde contra borde (ejemplo de la India, banda 6). Para reemplazar el sonido del golpe con los pies, nuestros antepasados usaron bastones de ritmo entre otros, de bambú (ejemplo del Matto Grosso, banda 7); y los golpes sobre el abdomen derivan en percusión de cántaros (ejemplo de la India, banda 8)..."
Asia:
Bali: Orquesta Gamelan
Judíos Bokharios: tambor
Birmania: carillón de tambores
carillón de gongos
arpa
Orquesta Gamelan
China: Hu ch'in
India: címbalos
cántaros
tambor y canto
campanas
vina
Japón: campanas
samisen
Kurdos: doble clarinete
Malasia: flauta nasal
Filipinas: palillos
carillón de gongos
arpa judía
cítara de bambú
guitarrilla
Senegambia: laúd
Tailandia: Orquesta Gamelan
Turquía: Lira
Australia: palillos
trompeta de madera
N.Zelandia: golpes de piés (Maori)
África:
Congo: tambor acostado
sansa
Cameroons: palmoteo (Bulú)
África Ecuatorial: xilofón
trompeta
arco musical
Etiopía: Lira
violín clavijero
Watutsi: cítara
América:
Brasil: bambú
(Mato-Grosso): sonajeros
acordeón
flautas dobles
Esquimales: tambor de marco
Flathead: flauta vertical
Haiti: tambores
México: guiro (raspador)
arpa (europea)
Navajo: tambor de agua
Tennessee: banjo
Perú: tamboril-flauta
flauta de Pan
Europa:
España: zapateo
guitarra
orquesta catalana
Francia: tamboril-flauta
Hurdy-gurdy
Grecia: clarinete
Irlanda: gaita
Italia: oboe
Noruega: langleik (citara)
hardangerfiele
Rumania: orquesta
Yugoslavia: flauta vertical
flauta traversa
laúd
gusla
La prolífica obra de Néstor Ortíz Oderigo se compone de textos propios y colaboraciones en diversas publicaciones. En esta Sección se encuentran los originales de los libros editados por EDUNTREF (Editorial de la Universidad Nacional de Tres de Febrero), compuestos por material inédito acerca del origen africano del tango y otros ritmos, que confirman el mestizaje cultural en el Río de La Plata.
Oderigo fue un antropólogo que representó el campo de los estudios culturales en Argentina y el mundo desde la década de 1930 hasta su fallecimiento en 1996. Conocía en detalle el funcionamiento, gestión y trabajo de los referentes en el continente americano, europeo y africano. El amor por el jazz lo había conducido a interesarse en la cultura negra de toda América latina, en particular del Río de la Plata.
El PDF consta de la portada del documento, donde se lee el agregado manuscrito al final del título: "16 pág". Algunas fojas tienen dos ejemplares (uno de ellos, con la corrección ya realizada o la copia hecha con carbónico) mecanografiados, con correcciones en tinta de varios colores, a mano y otras sobre escritas a máquina.
Se menciona el uso de la percusión por lo esclavos y los tambores percutidos a mano, el tempo. Existe una parte de la documentación, que parece ser de uno de los programas de radio en los que Ortíz Oderigo participara. Se habla de la música folklórica y popular afrocubana, el jazz moderno y contemporáneo. El alcance de la batería en el jazz, orquestas como New Orleans Wanderers y New Orleans Bootblacks.